La côte bretonne, Fernand Morin
La côte bretonne, Fernand MORIN (Saint Aubin de Baubigné, 1878- 1937)
Huile sur toile signée en bas à droite
Dimensions sans cadre 46×38 cm
Dimensions avec cadre 69×61 cm
Fernand Morin est l’un des artistes peintre reconnus de l’École de Pont-Aven, même si ses œuvres se sont faites rares sur le marché ces dernières décennies. D’origine vendéenne, l’aspect le plus intéressant de son parcours fut son rapport à la Bretagne et à Pont-Aven, fréquentant le milieu artistique breton au début du XXème siècle et séjournant dans la région de Moëlan-sur-Mer et de Pont-Aven.
Nous retrouvons plusieurs œuvres qui témoignent de cet intérêt: Clair de lune au Belon, une œuvre mentionnée dans les archives consacrées aux artistes ayant fréquenté l’auberge de Kergroës, un repaire pour les peintres, poètes et écrivains fuyant les conventions et où les artistes se regroupaient dans des lieux bienveillants qui acceptaient de les loger à bas prix, parfois en échange de toiles.
Aujourd’hui, une porte d’atelier peinte par Fernand Morin est exposée au musée de Pont-Aven. Autour de la chapelle du Drennec fut peinte la toile intitulée La chapelle de Saint-Fiacre, en Moëllan, et exposée au Salon d’Automne de 1906, tout comme la toile intitulée Les laveuses en Bretagne.
Un témoignage particulièrement intéressant est celui du peintre Pierre-Eugène Clairin:
Pendant la première guerre mondiale, Fernand Morin aurait été dessinateur dans une escadrille où Clairin était pilote. Après la guerre, Morin, qui possédait un atelier sur le quai de Pont-Aven, contribua à faire découvrir la région à son ami peintre, ainsi qu’à ses amis Henry Moret et Maître Correlleau, notaire dans la region.
Abandonnant la perspective traditionnelle, Fernand Morin se joint à ses acolytes pour developper le synthétisme, caractérisé par des aplats de couleurs pures, très saillantes dans notre tableau. Avec ses lignes géométriques singulières qui offrent un découpage original entre la côte et l’horizon de mer, notre peintre retient de ses leçons du synthétisme une sensibilité unique pour les couleurs vives qui singularisent ce paysage, usant de tonalités flamboyantes et de couleurs confrontées qui font naître la lumière: une mer violette, une côte rosée d’où émergent des tons ocres qui soutiennent des verts et des bleus, montrant l’audace du peintre pour des accords chromatiques qui font éclater la poésie de la Bretagne.



